如果我們檢查以現(xiàn)代風格制作的新舊小提琴，我們會看到各種各樣的琴碼樣式，每一種都以自己獨特的方式完成。我們看到不同的指板，有的窄，有的寬，有的更圓，有的更平。我們看到許多不同的尾板和低音梁。我們看到不同的琴頸角度。我們看到頸部相對于腹部邊緣設置在不同的高度和深度。我們看到各種各樣的琴弦。我們看到了所有這些以及更多的東西。事實是，在國際小提琴制作學校、國際會議和互聯(lián)網可以說正在創(chuàng)造更大程度的一致性的時候，我們對這些細節(jié)的看法仍然存在很大差異。   這就提出了一個問題：如果我們不能就現(xiàn)代小提…

盡管與巴洛克時代相比，小提琴的基本設置幾乎沒有變化，但它的許多部分已經發(fā)生了根本性的變化。前面的文章中我們已經介紹了琴頸根部的發(fā)展，今天我們來更多的了解巴洛克時代提琴的發(fā)展與調整。 　　現(xiàn)代和巴洛克風格的比較 圖1顯示了以現(xiàn)代風格的小提琴，指板長度為195mm。從頂部螺母到腹部邊緣的頸部長度為130毫米。琴頸設置在肚皮邊緣上方6mm處，指板邊緣厚度為5mm，總共11mm。指板曲線為41mm。琴頸和指板的高度為27mm。如果所有這些測量值都是準確的，那么在制作琴頸時，琴頸角度和頂部螺母位置就會自行…

自巴洛克時代以來，提琴的琴頸與琴身的連接方式發(fā)生了翻天覆地的變化。Joseph Curtin分析了古代和現(xiàn)代工序，并研究了固定可調節(jié)頸部的好處，今天這篇文章就給大家來普及一下這些知識。   與小提琴的其他部分不同，琴頸和指板設計為可觸摸。演奏者對自己的觸感非常在意，對于小提琴制作師來說，正確制作這些輪廓在技術上既具有挑戰(zhàn)性又在美學上令人滿意。這篇文章的重點是頸部如何與身體相連——這似乎是最不有趣的事情。然而，正如羅杰·哈格雷夫(Roger Hargrave)有說服力地論證的那樣，這種錯…

1696 年的斯特拉迪瓦里’Archinto’ 中提琴是世界上最美麗的樂器之一，約翰·迪爾沃思曾稱贊“Archinto”中提琴是形式和美學的神奇典范。這把中提琴是在一個非常合適的時間制作的，華麗的紅色油漆使這把琴達到完美，他的設計——封裝在華麗的長圖案小提琴中——是最優(yōu)雅的。隨后幾十年的黃金時期以稍微重一點的方法為例，這種方法（盡管它非常適合小提琴）在較大的樂器上效果較差。 ‘Archinto’ 中提琴已被很好地保存下來，它出現(xiàn)在大衛(wèi)·拉特雷所屬的…

延斯·尼爾森·弗羅斯特(Jens Nielsen Frost) 是丹麥小提琴制作史上最活躍、最知名的制琴師之一。他于 1888 年出生在日德蘭半島東北部的小鎮(zhèn)阿爾斯，他的父親是那里的木匠和音樂家。手工藝與音樂的結合似乎是年輕的弗羅斯特遵循的合乎邏輯的道路，他首先與父親一起學木工。15 歲左右，他開始在奧爾胡斯跟隨安德斯·拉斯穆森學習小提琴制作。教會記錄證實，1908 年，20 歲的他與一名 17 歲的未婚女孩被宣布為他第一個孩子的父親。 弗羅斯特于1910 年在奧爾胡斯有了自己的制琴工作室，19…

這張小提琴照片發(fā)表在 1989 年 5 月的 The Strad雜志上，它出現(xiàn)在封面上，同時也是該期的海報。Betts 這個名字在許多提琴的發(fā)展歷史上一次又一次地出現(xiàn)。Betts 是一家著名的（可以說是臭名昭著的）倫敦經銷商和制造商公司，他們負責在 19 世紀上半葉將大量意大利提琴作品進口到英國。然而，通過這家公司的手，沒有任何一件作品注定會像安東尼奧·斯特拉迪瓦里 (Antonio Stradivari) 的 1704 年小提琴那樣引起如此興奮，這把小提琴現(xiàn)在以他們的名字命名。 傳說為這把提琴…

格拉奇諾（Grancino）家族可以說是 17 世紀克雷莫納以外最優(yōu)秀的小提琴制作師。喬瓦尼·巴蒂斯塔 (Giovanni Battista) 的作品源自原創(chuàng)和獨特的設計，可以達到最高水平的優(yōu)雅和工藝。在他早期的職業(yè)生涯中，他與他的兄弟弗朗西斯科（Francesco）合作，他們合作中最引人注目的產品是他們獨特地制作了至少六把女低音中提琴，這臺 c.1665年的中提琴就是一個很好的例子。這把非凡的中提琴制作時間早于 1670 年，早于最早的斯特拉迪瓦里女低音，1672 年的“馬勒”和著名的“Con…

1684年是斯特拉迪瓦里提琴制作生涯的早期時期，在此期間，他擺脫了尼科洛阿馬蒂及其前輩的影響，轉而采用更加穩(wěn)健和個性化的風格。這種新風格的出現(xiàn)可以從1679 年的“Hellier”小提琴的形式中看出，其中受阿馬蒂啟發(fā)的圓形輪廓讓位于更加方肩和直立的設計。到 1684 年，他得到了一個更大膽、概念更扎實的模型。 此處展示的 1686 年“Helvetica”小提琴是設計演變的一部分，該演變以 1690 年小提琴的“托斯卡納”最為明顯，之后他開始嘗試所謂的長型，將琴身長度增加到 362 毫米。169…

安東尼奧·斯特拉迪瓦里(Antonio Stradivari)的“薩克斯”(Sachs)小提琴為我們了解這位小提琴制作大師的發(fā)展提供了很多幫助，也為他神秘的出身提供了線索。已經完全掌握了提琴制作技能的他正在尋找自己的風格和音調表達，并具有獨創(chuàng)性和想象力。他是如何獲得小提琴制作知識的，從誰那里獲得的，仍然是未解決的問題之一。 在制作“Sachs”小提琴的時期，阿馬蒂工作室無疑是克雷莫納最重要的工作室；克雷莫納制造的每把小提琴實際上都是阿馬蒂琴型，因為自大約1630年之后尼科洛的“grand pat…

羅杰·哈格雷夫查閱了 1728 年的斯特拉迪瓦里“米蘭諾羅”小提琴，這是大師為數(shù)不多的保存完整的樂器之一。雖然安東尼奧·斯特拉迪瓦里的作坊生產了大量精美的小提琴，但隨著時間的推移，大多數(shù)都經過了相當大的翻修。即使在很少或沒有損壞的地方，它們的大部分邊緣和頭部也因不斷使用而磨損。因此，我們對斯特拉迪瓦里小提琴的印象在很大程度上受到了大師從未想過的柔和形式的特點。這是圍繞他的一些罕見作品引起爭議的主要原因，這些作品保留了一些原始的銳度。 1728 年的“米蘭諾羅”小提琴是保存完好的斯特拉迪瓦里的作品…

亞歷山德羅·加利亞諾 (Alessandro Gagliano) 于 1700 年至 1730 年間在那不勒斯工作，被認為是他那不勒斯最優(yōu)秀和最著名的小提琴制作師。盡管 1701 年樂器上的標簽稱他為斯特拉迪瓦里的學生，但沒有證據(jù)表明他曾經是，也不知道亞歷山德羅在哪里學習他的手藝。雖然他顯然是一個個人主義者，但他的樂器顯示出許多特征，表明與意大利北部最好的傳統(tǒng)密切相關。只是他偶爾的怪癖和明顯缺乏對細節(jié)的關注使他無法與最優(yōu)秀的克雷莫納制琴師并列。他的創(chuàng)作作品多種多樣，與斯特拉迪瓦里和瓜奈里耶穌的作…

如果裝配和調整的不當，世界上最好的斯特拉迪瓦里小提琴也會聽起來很糟糕。通過對小提琴適當?shù)恼{整，可以使原本并不優(yōu)秀的提琴表現(xiàn)出超出人們預期的音質，就像是最偉大的杰作如果最后一步做的不夠就會變得平庸一樣。 有很多對小提琴進行調整的方法，我個人的方法用的最多的是移動音柱，如果其他配件都在正常的位置，但也可以通過移動音柱的位置進行有效的調整。如果你的琴即使調整了音柱也沒有變得更佳，則意味著有其他的配件安裝不當。 當我對提琴進行聲音調整時，我有一些嚴格遵守的規(guī)則。首先，除非有明確的發(fā)現(xiàn)，否則我從不輕易地對…